wo 16 okt '24 | 15:00 - 15:45

I’m With the Brand

Shaffyzaal, Felix Meritis, Amsterdam — Deel van BMIM x ADE 2024
Dit event heeft al plaatsgevonden.

Tegenwoordig gebruiken merken niet alleen muziek als middel, ze werven hun identiteit met muziek. Van pakkende jingles tot volledige anthems, steeds meer bedrijven creëren merk gebonden nummers die in je hoofd blijven hangen lang nadat de advertentie is afgelopen. Maar hoe ga je van het kiezen van een deuntje naar het maken van muziek als een kernonderdeel van het DNA van je merk? In dit panel duiken we in de samenwerking tussen muziek en merken. Of je nu een fan bent van iconische jingles of nieuwsgierig bent naar het creëren van iets unieks, ontdek hoe het juiste nummer je merk naar nieuwe hoogten kan tillen.

Tony Arthy

Founder / Director, Worn Out, UK

Worn Out is een van Europa’s toonaangevende bureaus op het gebied van Music Seeding, Talent Booking en Music x Brand Partnerships, met bijna 20 jaar ervaring in samenwerking met diverse merken. Opgericht door Tony Arthy in 2008, vormt Worn Out de schakel tussen Streetwear- en Sneaker-merken en de muziekscene. Tony’s achtergrond in Brand & Music Marketing komt voort uit zijn ervaring in Entertainment Marketing bij Streetwear-merken, zijn werk in de inkoopafdeling van Tower Records en zijn betrokkenheid bij jeugdcampagnes voor grote bands zoals Coldplay, The Prodigy, Oasis en Muse. Worn Out onderhoudt sterke relaties met grote artiesten en opkomend talent, met een focus op culturele relevantie en commercieel succes via muziek, media en beroemdheden.

Rebecca Jolly

Head of Studio / Chief Commercial Officer, Wax Poetics, UK

Rebecca werkt al bijna twee decennia op het snijvlak van muziekcultuur en merken, bij organisaties zoals SFX Entertainment, Mixmag, Spotify en Euro RSCG. In 2022 schreef ze de bestseller ‘How Music Grows Brands’ – een insider-blik op hoe je de krachtigste tool voor marketeers kunt gebruiken: muziek. Rebecca is momenteel CCO bij Wax Poetics, een iconisch muziektijdschrift dat op reis is om muziekcultuur te transformeren en te behouden.

Jefferson Osei

Co-founding director & co-owner, Daily Paper, NL

Jefferson Osei, ook bekend als Papa Ghana, komt oorspronkelijk uit Ghana en woont nu in Nederland. Als medeoprichter van het Nederlandse modemerk Daily Paper heeft Jefferson Osei bijgedragen aan het creëren van een merk dat streetwear-esthetiek combineert met Afrikaans erfgoed, waarmee hij wereldwijd succes boekte en een toegewijde community rond het merk creëerde. Met wortels die diepgeworteld zijn in de Ghanese cultuur, is hij een prominente naam geworden in zowel de creatieve als ondernemende wereld. Via projecten waarin hij functioneert als art director, creatief consultant of sound director, inspireert en trekt Jefferson op organische wijze een stam van multidisciplinaire creatievelingen aan en cultiveert en deelt hij zijn talent en kennis met verschillende vakgebieden.

Amber Roner

Presentator en programmamaker, Story Art Studio, NL

Als freelance presentator en multimedia journalist biedt Amber Roner al bijna 20 jaar een podium aan verhalen. Dit doet ze met veel energie als host, interviewer en programmamaker voor evenementen, podcasts, tv en radioshows. In het verleden o.a. voor ESNS, Pakhuis de Zwijger, Sublime en Omroep ZWART. Nu zou je haar stem kunnen kennen van de Brood en Spelen podcast van GRAP Amsterdam, waarin ze eens in de twee weken in gesprek gaat met gasten over hun werk en belangrijke thema’s die spelen in de muziekindustrie. Of van de Buma Music in Motion podcast: ‘Behind the Track’, waarin ze met mediamuziek componisten in gesprek gaat over hun werk.