Dit panelgesprek, dat tijdens BMIM x ADE 2024 plaatsvond, is een levendig gesprek tussen Seiya Matsumiya en Christophe Caurret, gemodereerd door Amber Roner, over componeren voor agencies en op maat gemaakte muziek in advertenties. Het ‘Fresh Ideas from Abroad’ panel is een terugkerend onderdeel van de Buma Music in Motion sub-conferentie tijdens Amsterdam Dance Event. BMIM probeert het kijkveld van Nederlandse muziekprofessionals te verbreden door in te zoomen op de nieuwste strategieën die internationaal succes kunnen betekenen. Wat kunnen we van andere landen leren? En hoe pak je een score het beste aan? Seiya Matsumiya en Christophe Caurret vertellen het je.
Seiya Matsumiya is oprichter en CEO van Black Cat White Cat Music, een bedrijf gevestigd in Tokio, Japan, dat zich voornamelijk richt op ‘Advertising in the Asia-Pacific regio’. Christophe Caurret is Music Creative Director bij Publicis in Frankrijk, waar hij innovatieve muziekstrategieën leidt voor merken en campagnes. Naast zijn werk bij Publicis is hij ook manager van artiesten en organisator van evenementen.
Trends in score-composities
Seiya Matsumiya over zijn thuisland: ‘Ik zou zeggen dat de trend van dit moment in Japan is dat er veel muziek van eigen bodem wordt gebruikt. Japanse commercials gebruiken een stijl van Japanse muziek die niet echt artistiek of creatief te noemen is, maar puur commercieel. Er zijn natuurlijk ook sectoren waar artistieke visies en een meer kunstige aanpak de voorkeur hebben, waardoor er meer ruimte is voor creatieve muziek. En daar komen wij om de hoek kijken. Soms werken we aan jazz, soms aan klassieke muziek, dan weer aan hiphop, en alles daartussenin.’
Amber Roner vraagt of AI-compositie op dit moment al groot is in Japan en specifiek gebruikt wordt voor het maken van muziek, en Matsumiya legt uit dat AI bij sommige processen betrokken is, maar niet breed wordt ingezet voor composities. ‘We weigeren als bureau die weg in te slaan, omdat we niet willen dat AI onze banen afpakt.’ Hij hoopt dat dit componisten van over de hele wereld een beetje hoop geeft.
In Frankrijk is er een toenemende vraag naar originele composities, vooral in elektronische muziek die geïnspireerd is door cinematografische muziek. Christophe Caurret: ‘Onze markt voelt erg aan alsof alles op maat wordt gemaakt. Ik denk vaak in drie categorieën: catalogusmuziek, originele composities en het gebruik van bewerkte tracks. Ik zie zeker steeds meer vraag naar originele composities, geïnspireerd door wat wij “scoremuziek” noemen.’
Ik zie zeker steeds meer vraag naar originele composities, geïnspireerd door wat wij ‘scoremuziek’ noemen.
Werken met componisten
Seiya Matsumiya legt uit dat in Japan componisten vaak worden geselecteerd via een proces waarbij zowel de regisseur als het agentschap van de componist betrokken zijn, met de nadruk op het vinden van de juiste match voor het project. ‘Dat voelt typisch Japans. Het is erg regisseur-georiënteerd. Regisseurs hebben vaak een ambachtelijke mentaliteit, waarbij elk idee echt kostbaar is en we scherpstellen op de richting die we inslaan. Dan nemen we de componist aan en doorlopen we rondes van revisies om het zo perfect mogelijk te krijgen.’
Christophe bespreekt zijn aanpak in Frankrijk, waarbij hij op zoek gaat naar componisten die een unieke invalshoek kunnen bieden. ‘Ik heb het gevoel dat je een sterk standpunt moet hebben als je creativiteit op tafel wilt leggen. Ik sta elke keer open om met nieuwe regisseurs te werken aan elk project, en het helpt echt als we vanuit een gemeenschappelijk uitgangspunt werken. We moeten hetzelfde gevoel hebben over de creativiteit van het project, wat veel overleg met zich meebrengt.’
Ik heb het gevoel dat je een sterk standpunt moet hebben als je creativiteit op tafel wilt leggen.
Voorbeelden en de praktijk
Beide panelleden bespreken specifieke voorbeelden van hun werk, waaronder een campagne voor Coach en een project voor Lancôme. Deze voorbeelden illustreren het belang van samenwerking tussen het agentschap van de componist, de regisseur en de componist zelf bij het creëren van originele muziek voor advertenties. Ze benadrukken ook de kansen voor componisten om aan spannende projecten te werken en hun vaardigheden en carrière te ontwikkelen.
Seiya Matsumiya legt uit dat in Japan de budgetten meestal een stuk lager liggen dan in Europa of de VS, maar dat componisten nog steeds een goed inkomen kunnen verdienen door meerdere projecten aan te nemen. ‘Wij werken zo dat we aan onze partners uitleggen dat sommige vergoedingen wellicht in eerste instantie lager kunnen zijn, maar dat er meer composities zullen volgen omdat we trouw zijn, en daarna nog meer, enzovoort.’
Definieer je creativiteit
Het duo sluit af met een positieve noot: ‘Probeer je creativiteit te definiëren. Zorg ervoor dat alle verschillende stappen van het werk goed worden uitgevoerd, en zorg dat de creatie, muziekregie, montage en onderhandelingen over gebruiksrechten goed geregeld zijn. We werken nog steeds voor merken, dus kunst zal soms worden omgezet in projecten. Spannende projecten.’