Als vervolg op de do’s en don’ts-artikelen die we deelden over wanneer het tijd is om je koffers te pakken en naar Los Angeles te verhuizen om groot te worden in het componeren, delen we nu praktische tips en trucs over hoe je een adem kunt creëren -remix maken waarmee je daar banen krijgt. Jake Versluis is Vice President A&R bij Position Music, waar hij artiesten en muziek ontwikkelt, contracteert en licentieert. Hij is gespecialiseerd in muziek voor film, tv, videogames en reclame.
Met het Buma Music In Motion panel op de ADE Conferentie afgelopen oktober als uitgangspunt, laat Versluis je zien wat een remix voor een trailer of videogame tot een echte winnaar maakt. Dit zijn zijn vijf beste tips:
1. De trend van artiestenliedjes, traileraanwijzingen en coversongs gaat nog steeds door
Sinds 2013 zet de trend om covers in trailermixen te gebruiken sterk door. Jake Versluis dacht dat het tegen 2017 zou afnemen, maar covers zijn erg populair. Zijn tip: ‘Kijk op de markt en zie waar de behoefte is. Position Music verzamelt data van klanten van over de hele wereld en put uit bestaande platen om nieuwe muziek te maken.’
2. Begrijp de structuur van remixen
‘Het is belangrijk om de structuur van remixen te begrijpen. Steek er de tijd in en doe je huiswerk. Als we vragen om een remix met luide subwoofers, verwachten we bijvoorbeeld geen trailers met vier-op-de-vloer clubbeats. Een goede tip zou zijn om niet naar het hele nummer te luisteren zoals “normale” muziekluisteraars zouden doen, maar om het .wav-bestand op te halen en te kijken waar het nummer piekt, stijgt of daalt in de structuur. Match dat met het bewegende beeld en bepaal het karakter van de trailerbaan.’
3. Als klanten vragen om een geremixed artiestnummer, verbeter het dan
‘Vraag jezelf af: in welke mate dien je het originele nummer, en in welke mate laat je je eigen muziek en nadruk zien? Als klanten om een getrailerde versie van een nummer vragen, willen ze uiteindelijk dat het originele artiestnummer wordt benadrukt en verbeterd, zonder de oorspronkelijke kenmerken te verliezen. Doe niets af aan wat het nummer zo syncable maakt, waardoor het nummer het in de eerste plaats goed deed.’
4. Neem vocale elementen uit het originele nummer en gebruik het als een instrument
‘Iets goeds om over na te denken bij het maken van een arrangement: hoe gebruik je de teksten goed zodat ze indruk maken? Mensen hebben de neiging om het originele nummer te nemen zoals het is en eromheen te componeren, maar dat is niet noodzakelijkerwijs wat een goede remix is. Dat hoeft u niet te doen. Het gaat erom de vocale elementen te nemen en ze als instrument te gebruiken. Zie het alsof je een nieuwe compositie aan het maken bent; je hoeft het originele nummer niet tekst voor tekst te volgen. Breng het in plaats daarvan naar binnen en laat het op de juiste plaatsen vallen. Blaas mensen omver en laat ze iets voelen.’
5. Mixen is een cruciaal onderdeel van het creëren
‘Mocht je je onderwerpen aan trailermaatschappijen of platenlabels, doe dan zo goed mogelijk je best qua mixen. Ik heb veel geld en tijd besteed aan mixen om het goed te krijgen toen ik begon. Dat was een van de eerste dingen die ik leerde toen ik deze branche betrad. Roep ook je vrienden op om een extra evaluatie te krijgen voordat je deze indient! Als iemand in deze snel veranderende wereld iets leuk vindt en het papierwerk snel kan doen, kun je mensen tegenkomen die dezelfde week nog je track willen pitchen. Dus, zorg dat de mix klaar is.’
Geschreven door Meike Jentjens
Foto’s van Roxanne Wilm
Meer info over Position Music