Heb je je ooit afgevraagd wat er gebeurt tijdens een matchmakingsessie van Buma Music in Motion en welke mogelijkheden dat met zich meebrengt? Wil je weten hoe je je moet voorbereiden, hoe je moet opvolgen en wat er daarna gebeurt? We hebben precies wat je zoekt. We vroegen twee getalenteerde componisten, Hans Nieuwenhuijsen en Arend Bruijn, om hun ervaringen te delen.
Hallo jongens, kunnen jullie ons vertellen wie jullie zijn en hoe jullie elkaar hebben ontmoet?
Wij zijn Hans Nieuwenhuijsen en Arend Bruijn. We hebben elkaar leren kennen op het Conservatorium van Amsterdam tijdens onze masterstudie Componeren voor film, klas van 2016. Hier zijn we bevriend geraakt en sindsdien werken we samen.
We hebben allebei een achtergrond als uitvoerend musicus, Arend in de klassieke muziekscene en Hans in de popscene. Door onze verschillende achtergronden vullen we elkaar goed aan. Na onze masterstudie richtten we STILL op met componist Jelle Verstraten, die ook in onze klas zat van 2016, en sounddesigner Selle Sellink. Met onze verschillende disciplines en specialisaties zijn wij in staat grote projecten aan te pakken vanuit onze studio in het Volkshotel in Amsterdam.
Waarom heb je in eerste instantie deelgenomen aan 1 van onze matchmaking-sessies?
De matchmakingsessie van Buma Music in Motion tijdens het Nederlands Film Festival leek ons de uitgelezen kans om ons netwerk uit te breiden en hopelijk zinvolle connecties op te doen om mee samen te werken. Het alternatief zou zijn geweest om zoveel mogelijk ‘cold emails’ te versturen. Producenten en regisseurs ontvangen veel van deze e-mails en de kans is groot dat je e-mail ongelezen blijft, bovendien voelen ze altijd onpersoonlijk aan. Nu kregen we de kans om direct met een maker te praten over zijn of haar project, daarom gaven we de voorkeur aan een matchmaking-sessie. Ze zijn praktischer, omdat je samen naar je muziek kunt luisteren en meteen iets hebt om over te brainstormen.
En wat gebeurde er daarna?
Voordat we aan de matchmaking-sessie begonnen, kregen we scripts om ons voor te bereiden. Dat is ook een tip die we graag delen; zorg er altijd voor dat je goed voorbereid bent. Zie het als jouw moment. Het is een kans om jezelf en je muziek te presenteren, dus zorg ervoor dat je iets hebt om te laten zien en te bespreken.
Tijdens de matchmaking ontmoetten we de producent van Rinkel Film met wie we meteen een klik hadden. Uiteindelijk hebben we niet meegewerkt aan de film die we toen en daar bespraken, maar we hielden wel contact. Ze koppelde ons aan Daphne Lucker die enthousiast was over ons eerdere werk. Dit resulteerde in een ontmoeting met Daphne en scenarist Rosita Wolkers. We begonnen te brainstormen over de muziek voor hun volgende films en dit leidde ertoe dat we verantwoordelijk waren voor de muziek voor drie van hun volgende filmprojecten; ‘Roos’ van Rosita Wolkers en ‘My Body’ en ‘Echo’ van Daphne Luckers. Echo is nu uit en beschikbaar op de NPO Gemist-app.
Van matchmaking hebben we geleerd dat de opvolging net zo belangrijk is als de matchmaking zelf. Zo hebben we ook meegewerkt aan de teasers zodat ze hun aanvraag konden indienen en ook voor ons was het goed, want we waren er vanaf het begin bij betrokken.
Heeft deelname aan matchmaking-sessies nieuwe kansen voor u opgeleverd?
Ja absoluut. Vorig jaar maakten we ook deel uit van de Videoland Academy, waar BMIM een matchmaking organiseerde tussen componisten en filmmakers. Dit keer was het thema gebaseerd op sci-fi, een genre waar Arend enthousiast van wordt: “Ik ben een grote fan van old school sci-fi films, zoals Bladerunner en Alien, met die geweldige muziek van Vangelis en Jerry Goldsmith. Ook shows als Black Mirror zijn een grote inspiratiebron. Het laat zien dat sci-fi veel meer kan zijn dan bombastische ruimtefantasie. Daarom leek deze editie van de Videoland Academy de uitgelezen kans om in Nederland aan een genrefilm te werken. Het bood ons de mogelijkheid om muziek te maken die normaal gesproken niet gepast zou zijn.”
Tijdens de Matchmakings van Videoland leerden we de filmmakers en hun plannen en projecten kennen. Dit resulteerde tot onze vreugde in een mooie samenwerking, de duistere thriller ‘De Sterfshow’ van Edson da Conceiao en Timo Ottevanger. Als de COVID-19-beperkingen het toelaten, filmen we van maart tot mei en gaan we van mei tot juli in postproductie.
Je hebt deelgenomen aan verschillende matchmaking-sessies. Als je zou moeten uitleggen wat deze sessies speciaal maakt, wat zou je dan zeggen?
BMIM heeft ervoor gezorgd dat er laagdrempelig en vrijblijvend contact kan worden gelegd tussen componisten en filmmakers, maar de volgende stap is altijd aan de deelnemers zelf. Wat zo goed is aan de matchmaking van BMIM in vergelijking met anderen, is dat BMIM achteraf incheckt. Ze checken bij alle partijen of ze contact hebben gehouden en voorzien de regisseurs van aanvullende informatie over de componist(en). Dit legt meer gewicht op de matchmaking en motiveert filmmakers om al heel vroeg in het productieproces over muziek na te denken. Dit geeft ons als componisten meer tijd om mogelijkheden te bespreken en dit tilt een productie echt naar een hoger niveau. Dat is wat ons betreft een win-win situatie.
Wat ben je nu aan het doen? Is er nieuw werk waar we naar uit kunnen kijken? Misschien een sneak peak die je graag wil delen?
Momenteel zijn we bezig met het schrijven van twee nieuwe albums, mogelijk gemaakt door het muziekinvesteringsfonds. Arend maakt een hybride, elektronisch/orkestrale plaat en Hans werkt aan een EP met modulaire synths. Beide worden in juli 2021 uitgebracht.
Arend werkt ook samen met regisseur Ruwan Heggelman aan een korte fantasy/horrorfilm genaamd ‘Gnomes’, waarbij de muziek het verhaal echt moet versterken. De huidige muzikale richting is een combinatie van speelse orkestratie, vuil sounddesign en rituele, offermuziek, gezongen door een kabouterkoor. Ook maakt hij de muziek voor de documentaire ‘Zeg Jij Het Maar’ van Marinka de Jongh, die in mei op televisie wordt uitgezonden. De intieme combinatie van melodisch slagwerk, basklarinet en cello moet de liefde en toewijding weerspiegelen die een zus voelt voor haar verstandelijk gehandicapte broer.
Hans gaat dit jaar aan de slag met de muziek voor een nieuwe documentaire van Tessa Pope en gaat daarnaast aan de slag voor een televisieprogramma. In 2017 zijn we begonnen met het geven van het vak ‘Virtual Orchestration’ voor de masterstudenten Componeren voor Film aan het Conservatorium van Amsterdam bij Jelle Verstraten en dat zullen we blijven doen. Deze cursus hebben we zelf ontwikkeld en leert beginnende filmcomponisten de benodigde vaardigheden op het gebied van muziekproductie om hen voor te bereiden op het werkveld en de internationale muziekindustrie.
Via de NPO Gemist-app kun je luisteren naar het werk van Arend en Hans voor Echo.
- Meer informatie over still.productions
- Website Hans Nieuwenhuijsen
- Website Arend Bruijn